texte de jacques prévert sur le temps qui passe

JacquesPrévert Paroles I / Auteur et oeuvre Jacques Prévert, né en 1900 à Neuilly-sur-seine, fut un poète un parolier et un scénariste français de renom. Il exerça plusieurs métiers avant de rejoindre d’autres artistes dans le groupe surréaliste dissident de la rue du château. C ‘est en 1931 qu’il fit paraître son premier poème « Tentative de description d’un dîner de JacquesPrévert - extraits. mardi 18 octobre 2011, par Frederic Praud. PATER NOSTEF. Notre Père qui êtes aux cieux, Restez-y ! Et nous nous resterons sur la terre. Qui est quelquefois si jolie. Avec ses mystères de New York. Et puis ses mystères de Paris. Letemps perdu. Jacques Prévert 6 0. Devant la porte de l’usine. le travailleur soudain s’arrête. le beau temps l’a tiré par la veste. et comme il se retourne. et regarde le soleil. tout rouge tout rond. souriant dans son ciel de plomb. laissetoi imprégner par sa douceur, par le moment qui passe, par l'air que tu respires, par la chaleur du soleil. Touche une main, elle te raconte une histoire, Touche un pied, et sens le chemin parcouru, Touche une jambe, un corps et permets lui de te letravailleur soudain s’arrête. le beau temps l’a tiré par la veste. et comme il se retourne. et regarde le soleil. tout rouge tout rond. souriant dans son ciel de plomb. il cligne de l’œil. familièrement. Dis donc camarade Soleil. nonton pathan full movie shahrukh khan subtitle indonesia. Affiner par géographieJeu de l'Oie Géant Concert, MusiqueRéquista 12170Le 07/09/2022Jeu de l'Oie Géant "Jardins et Biodiversité" défis, épreuves et quizzs dès 15h30. Suivi d'un goûter et d'un concert de chansons à texte pour enfants. Gratuit. Dès 6 CHAÎNON MANQUANT - MOI PHÈDRE Spectacle, ThéâtreLaval 53000Le 16/09/2022En 2016, la compagnie créait Phèdre de Racine. Quatre ans après, Roxane Brumachon, seule en scène, revient sur cette création. Elle donne à voir Phèdre, le personnage, et Roxane, la comédienne travaillant Phèdre. Elle dit les chemins de la création au plus intime des émotions, les peurs, les doutes, la joie. Passant du personnage à la comédienne, elle joue ces moments de répétitions où le théâtre prend corps. Car si la tragédie racinienne est particulièrement spectaculaire c’est qu’elle travaille sur l’explosive tension entre une forme très écrite et les pulsions meurtrières qui traversent les corps. C’est un témoignage de comédienne au plus près de la réalité du travail de plateau, où les passions s’incarnent. Textes Jean Racine Texte additionnel RoxaneBrumachon, Jean-Luc Ollivier Interprétation Roxane Brumachon Scénographie et mise en scène Jean-Luc Ollivier Tout public à partir de 14 ans - Durée 1h25 - 8€La minute nécessaire de lecture de Madame La Curieuse Lecture - Conte - Poésie, ThéâtreArudy 64260Du 20/08/2022 au 05/09/2022Une lecture à voix haute en plein air à midi pétante » dans un jardin… Un moment de culture et de lecture partagé pour toute personne ayant envie de faire découvrir un texte qu’il ou elle a particulièrement aimé… N’hésitez pas à vous faire connaître auprès de la libraire qui organisera un calendrier des lectures ! Animation labellisée Eté OssaloisExposition "Nouvelles Visions Surjectives" par J-M PouzetArnay-le-Duc 21230Du 03/09/2022 au 23/09/2022Jean-Michel Pouzet expose ses photographies grands formats, images minimalistes aux couleurs éclatantes, jeux de lignes et de formes. Cette exposition se compose de photographies et de textes qui emmènent les visiteurs à une interprétation allégorique. La surjectivité =ni objectivité, ni subjectivité est revendiquée comme entrant dans un expressionnisme au discours "Nouvelles Visions Surjectives" par J-M Pouzet Photographie - Vidéo, ExpositionArnay-le-Duc 21230Du 03/09/2022 au 23/09/2022Jean-Michel Pouzet expose ses photographies grands formats, images minimalistes aux couleurs éclatantes, jeux de lignes et de formes. Cette exposition se compose de photographies et de textes qui emmènent les visiteurs à une interprétation allégorique. La surjectivité =ni objectivité, ni subjectivité est revendiquée comme entrant dans un expressionnisme au discours 2022 - LECTURE MUSICALE À LA MAISON DES MÉMOIRES Lecture - Conte - PoésieCarcassonne 11000Le 17/09/2022Journées Européennes du Patrimoine 2022. Lettre à Antonio Saura » de Marcel Cohen. Lecture musicale Création de Naïma Chemoul chant-texte et Jean-Luc Amestoy piano. L'auteur juif sépharade, né en Turquie en 1937, a toujours entendu le judéo-espagnol sans jamais le parler. C'est pourtant ce qu'il a tenté de faire dans son texte sur la langue maternelle et l'exil. Le spectacle que propose Naïma Chemoul porte sur la question universelle de l'identité, de la perte de la langue maternelle, mais aussi de la reconquête d'une mémoire contre l'oubli. Elle incarne un musique du monde des Suds, singulière et plurielle, métissée et intemporelle. Réservation par mail recommandée. Places MARACAS Spectacle musicalCLERMONT FERRAND 63100Le 16/09/2022 à 2030ZOUFRIS MARACAS - PAT KALLA & LE SUPER MOJO - VOILAAA SOUND SYSTEM Le groupe de chanson française à textes signe un nouvel album à la puissance exotique renouvelée. Fidèles à leur soif de liberté, proches des préoccupations actuelles, ils réussissent mieux que jamais à marier poésie des textes, engagement social, et voyages DU PAYS HAUT LANGUEDOC ET VIGNOBLES Musique, SpectacleBéziers 34500Du 17/09/2022 au 18/09/2022Dans les rues d’Argeliers, en ce printemps de 1907 un fleuve rouge envahit les caniveaux. Des hectolitres de vin sont déversés par les viticulteurs en colère. Ils sont des centaines, des milliers, des centaines de milliers à travers les communes du Languedoc et du Roussillon à revendiquer une autre vie que celle de la misère. Parmi les leaders, Marcellin Albert, un orateur né, touche au coeur son auditoire. De réunions en manifestations, il devient l’un des leaders de ce tsunami viticole. Le mouvement s’amplifie, 650 municipalités démissionnent et menacent de faire la grève de l’impôts. Le gouvernement Clémenceau prend peur, envoie l’armée. Le 17ème bataillon pactise avec les gueux »… Jeanne et Honorine, deux femmes du pays, témoins de ce mouvement qui marquera à jamais le territoire, nous plongent dans les heures chaudes et passionnées de cette révolte, une des plus importantes du début du XXe siècle, où patrons et ouvriers manifestèrent main dans la main contre la misère, les fraudeurs et la surproduction. Un spectacle original créé par l’Orchestre du Pays du Haut Languedoc et Vignobles sur un texte de Jean Tuffou et des musiques de José Molero. Texte et mise en scène[...]ZAZ Spectacle musicalBOURGES 18000Le 07/09/2022 à 2000Zaz revient avec son cinquième album à l'automne 2021. Les quatre premiers l'ayant amenée à faire trois tours du Monde, il était temps pour l'artiste de poser ses valises. Voici donc un disque qu'elle a initié pendant le confinement printanier de 2020. Une solitude forcée mais chérie. Un album peint à bras le cœur, comme autant de tableaux. Pour ce nouvel album, Zaz a travaillé avec le réalisateur néerlandais REYN Vanessa Paradis, Stephan Eicher, Benjamin Biolay, Gaëtan Roussel , avec qui elle a pris le temps de donner une teinte particulière à chaque chanson de l'album. D'une voix qu'on ne présente plus, aussi vive qu'émouvante et toujours sur le ton juste. Des textes directs, personnels et intimes, pour une artiste accomplie. C'est dans ce même esprit que Zaz prépare sa prochaine tournée en revisitant le monde et ses plus somptueuses salles. Des spectacles à taille humaine et à proximité du public. Un retour à l'essentiel pour revivre, le temps d'un concert, l'évidence d'un moment partagé. Une tournée baptisée tout naturellement ORGANIQUE TOUR. Les spectateurs pourront à nouveau visiter l'univers et la personnalité unique de l'artiste, découvrir de nouvelles[...]GAROU Spectacle musicalTOULOUSE 31400Le 08/09/2022 à 2030No us reportons les dates de GAROU comme suit Toulouse Date initiale 09 Février 2022 Date de report JEUDI 08 Septembre 2022 - 20H30 Les billets restent valables . Remboursements possibles jusqu'au 30 avril 2022 GAROU - UP SCENE Dans une nouvelle aventure complètement redessinée, Garou nous invite à nous sortir de notre quotidien en nous transportant dans un monde musical intimiste et spécialement griffonné à son image. Acteur principal de cette scène de rythme, il réinvente son répertoire, revisite celui de ses idoles et présente en primeur son nouvel univers musical sur lequel il a planché, comme jamais, sur les textes et les musiques. Entouré de ses acolytes musiciens et avec la complicité du public, Garou nous fait la promesse de retrouvailles UP SCENE aux allures festives et inoubliables. PMR 03 83 45 81 60Marche spirituelle colombanienne Culte et religionLuxeuil-les-Bains 70300Le 09/09/2022Cette marche allie visite des historiques locaux, textes bibliques, célébrations et échanges, goûter et temps convivial. De 13h30 à 18h Autour de l'Abbaye de Bithaine. Covoiturage depuis la Cité Paroissiale à 13h30. Rassemblement à 14h à l'église de la Chapelle-Les-Luxeuil. Thème abordés Implantation d'abbayes cisterciennes en Franche-Comté. Histoire de l'abbaye de Bithaine, de 1113 jusqu'à aujourd'hui. Méditation sur un signe qui donne sens aux guérisons opérées par Jésus Les noces de Cana. Renseignements et inscription au 06 70 35 72 71 ou 09 63 55 12 03. Visite organisée par l'abbaye St Colomban. Participation aux frais selon la générosité des L'album de l'école primaire de Chartres Vie locale, Conférence - Débat, Lecture - Conte - Poésie, Dessin - CollageChartres 28000Le 09/09/2022Présentation d’un ensemble de planches, textes et dessins, réalisées par les élèves maîtres et des anciens élèves de l’École normale de Chartres entre 1849 et 1873. Des plans du bâtiment, les salles de classe, le réfectoire, la bibliothèque, les jardins… témoignent des lieux de vie des deux anciennes Écoles normales CHAÎNON MANQUANT - DOUBLE PLATEAU Musique, Chorale - ChantLaval 53000Le 18/09/2022EDDA BEL ABYSSE Garçon manqué d’Edda Gabler et de Jean-Pierre Mirouze devenu fille de joies tragiques par la force des choses, Edda bel abysse est née d’une berceuse chantée trop près du mur qui se crève en son set sur un dancing à texte. Ici la créatrice s’auto-muse et part d’elle même pour chanter ce que sa propre vie lui laisse de thématiques plus ou moins pertinentes. Pour le reste on est sur de la synth-pop récréative à savoir, des couplets, des refrains, des claviers, un ordinateur et cette femme là, qui se bouge toute seule sur le karaoké de son existence. Texte et composition Lila Gion Chant, clavier Lila Gion Tout public - Durée 40 min BADEGNA FOLI Badegna » les frères, et foli », la musique en bambara langue parlée notamment au Mali. Comme son nom ne l’indique pas immédiatement, Badegna Foli est composé en son cœur de deux musiciens mayennais. Tous deux ont joué dans de multiples formations avant de se réunir autour d’un projet qu’ils veulent à la fois singulier, en sortant des voies parfois attendues de la world music », et partageable au plus grand nombre. Sans limite géographico-musicale, ils proposent une fusion entre une rythmique reggae bien[...]FESTIVAL DE MUSIQUE SACREE - "AVE MARIA, OUI MAIS LEQUEL ?" Musique, Chorale - Chant, ConcertAgde 34300Le 09/09/2022>Ensemble La Sportelle >Direction musicale et artistique, Laetitia Corcelle >Orgue Emmanuelle Rollin Voyage à travers les siècles à bord d'un grand texte l'Ave Maria, par l'Ensemble vocal La Sportelle, ensemble vocal de renom en résidence permanente à Rocamadour. L'enregistrement de ce programme est sorti cet été. La Sportelle est soutenue par la DRAC Occitanie, la Région Occitanie Pyrénées-Méditerranée et la Caisse des dépôts régionale. >Billetterie Possibilité, sur place 1h avant le concert. TEMPSFORT SAISONCULTURELLECHARGEE/CHARGE DE REDACTION JURIDIQUEEmploi Collectivités locales - TerritorialesParis, 75, Paris, Île-de-FrancePlace de l'emploi public recherche pour SG - Secrétariat général un RédacteurtriceSG - Secrétariat général Le rédacteur traite et suit les commandes qui lui sont confiées. Il prend part aux travaux d’élaboration des textes législatifs et réglementaires relevant de la compétence du bureau - il rédige des notes d’analyse des textes, - il participe à la conception des textes, - il participe aux consultations interministérielles, - il participe au suivi des travaux d’examen des projets de texte par le Conseil d’Etat, - il participe aux travaux d’examen des textes par le Parlement avis sur les amendements, rédaction des fiches de banc et assistance des ministres au banc comme commissaire du Gouvernement. Il participe à la rédaction des circulaires de présentation des textes adoptés. Il élabore en outre des projets de réponses aux questions écrites et aux courriers parlementaires....Concert - Zinée + Sean Musique, ConcertChâteau-Thierry 02400Le 09/09/2022Assistez aux concerts de Zinée et Sean, le vendredi 9 septembre 2022 à 20h, à La Biscuiterie ! Présentation des artistes Zinée Zinée évolue dans un univers contrasté entre ténèbres et lumières, parfois doux, parfois agressif... Sa voix et son flow uniques l'ont propulsé dans une autre galaxie, ce qui rend sa musique particulièrement reconnaissable dès les premières secondes d'un morceau. Zinee livre sa vision personnelle du monde, sans détours, de manière crue et détachée. Elle pose ses lyrics ténébreux avec un flow ravageur, aussi bien sur de la Drill que de la Trap. Zinée excelle aussi dans l'écriture de textes plus frais et lumineux qu'elle place sur des hybrides Hip-Hop acoustiques concoctés par son équipe de magicien Sean Quand on entend le nom de Sean, résonne en de nous l'âme d'un artiste en constant changement. De la caravane brûlée de Mauvaise Nouivelle aux ruelles typiques de Rio de Janeiro dans Hiver, de la coupe mulet des premiers pas au vert pomme de MP3 + WAV », Sean semble être dans un éternel voyage. Tout trouve son sens. Il ne s'agit pas d'un incessant tâtonnement d'artiste égaré, mais d'une quête profonde vers l'essentiel la musique,[...]"Romans" de Jean-Claude Loubières - sérigraphie et installation Lecture - Conte - Poésie, Photographie - VidéoCalès 46350Du 03/09/2022 au 02/10/2022La galerie d'art le Lieu-Dit accueille la création "Romans" de Jean-Claude Loubières. Dans chaque famille il y a au fond d’un placard une boîte où sont entassées des photos anciennes que plus personne ne regarde. Ces photos sont le point de départ d’un ensemble de sérigraphies comme autant de points de départ de romans qui restent à écrire. Depuis quelques années Jean-Claude Loubières privilégie un autre support le livre. Objet nomade, devenu presque anodin au fil du temps, le livre a toujours été un espace de création plas tique. Il est un support, un objet à transformer, une contrainte avec laquelle composer. Cet objet fini et défini par une couverture, des pages que l’on peut tourner et par la lecture que l’on peut en faire, offre d’innombrables possibilités pour un plasticien. Jean-Claude Loubières ne se contente pas d’opter pour une manière de faire mais interroge cet objet et ses usages. La relation texte-image, le format, la reliure, le choix du papier, les matériaux, le graphisme, la typographie, le dessin il jongle avec les codes du livre et de l’art, s’en empare ou s’en détache pour chercher ailleurs d’autres signes, d’autres moyens d’aboutir à une[...]Concert Pierres qui chantent en Vallée Noire Duo Jolivet/Pinson et Trio Alborada Musique, Variété françaiseVicq-Exemplet 36400Le 10/09/2022DUO JOLIVET / PINSON Thierry Pinson textes et percussions - Grégory Jolivet vielle à roue. Une voix, une vielle, des mots, des notes, des poésies, des mélodies, des émotions, des vibrations, tambour battant et chien hurlant fragilité, complicité de deux compères qui s'accompagnent depuis longtemps. TRIO ALBORADA Trio de guitare avec Etienne Candela, Jérôme Grzybek et Mathieu Dutriat. Le trio propose un programme exclusivement consacré à la musique française dans toute sa variété des chefs- d’œuvre revisités flirtant avec malice avec quelques Spectacle musicalPAU 64000Le 09/09/2022 à 2000Nous reportons les dates de GAROU comme suit Pau Date initiale 08 Février 2022 Date de report VENDREDI 09 septembre 2022 - 20 H Les billets restent valables . Remboursements possibles jusqu'au 30 avril 2022 GAROU - UP SCENE Dans une nouvelle aventure complètement redessinée, Garou nous invite à nous sortir de notre quotidien en nous transportant dans un monde musical intimiste et spécialement griffonné à son image. Acteur principal de cette scène de rythme, il réinvente son répertoire, revisite celui de ses idoles et présente en primeur son nouvel univers musical sur lequel il a planché, comme jamais, sur les textes et les musiques. Entouré de ses acolytes musiciens et avec la complicité du public, Garou nous fait la promesse de retrouvailles UP SCENE aux allures festives et inoubliables. PMR 03 83 45 81 60ZAZ Spectacle musicalMONTPELLIER 34000Le 09/09/2022 à 2030Zaz revient avec son cinquième album à l'automne 2021. Les quatre premiers l'ayant amenée à faire trois tours du Monde, il était temps pour l'artiste de poser ses valises. Voici donc un disque qu'elle a initié pendant le confinement printanier de 2020. Une solitude forcée mais chérie. Un album peint à bras le cœur, comme autant de tableaux. Pour ce nouvel album, Zaz a travaillé avec le réalisateur néerlandais REYN Vanessa Paradis, Stephan Eicher, Benjamin Biolay, Gaëtan Roussel , avec qui elle a pris le temps de donner une teinte particulière à chaque chanson de l'album. D'une voix qu'on ne présente plus, aussi vive qu'émouvante et toujours sur le ton juste. Des textes directs, personnels et intimes, pour une artiste accomplie. C'est dans ce même esprit que Zaz prépare sa prochaine tournée en revisitant le monde et ses plus somptueuses salles. Des spectacles à taille humaine et à proximité du public. Un retour à l'essentiel pour revivre, le temps d'un concert, l'évidence d'un moment partagé. Une tournée baptisée tout naturellement ORGANIQUE TOUR. Les spectateurs pourront à nouveau visiter l'univers et la personnalité unique de l'artiste, découvrir de nouvelles[...]Yaniss Odua Musique du mondeMarseille 13000Le 10/09/2022Peu d’artistes reggae en France peuvent se targuer d’avoir autant de véritables hits dans leur discographie que Yaniss Odua. Son nouvel album "Stay High", dont la sortie est prévue le 13 mai 2022, ne fait pas exception à la règle. Avec cet opus, Yaniss prend un tournant illustré par un Reggae moderne et inspiré. Danakil, Dub Inc, Kalash ou encore Flavia Coelho lui apportent leur confiance sur des titres plus que convaincants. Dans un style qualifié de "Futu’Roots", où les instrumentales sont sublimées par des textes aussi riches que touchants, Yaniss se dévoile de manière intime, tout en se voulant passeur de messages, constructeur de ponts entre les humains, les cultures et les genres musicaux. Une pièce d’art qui marquera son époque. A redécouvrir en live le samedi 10 septembre ! Vendredi 13 Mai, Yaniss Odua sort son nouvel album. A cette occasion nous avons mis un quota très limité de places à 15 euros prix spécial sortie d'albumEunice Musique, ConcertGençay 86160Le 10/09/2022Eunice c'est de la chanson sur une pop tendre et fraîche. Des textes sensibles dans lesquels se plonger, des mélodies éclatantes sur lesquelles planer, des boucles pour s'enivrer comme une rosée du matin à fouler, comme un paysage à découvrir. Entrée libre, réservation conseillée, restauration sur place A 21h au Café Cantine du CommerceLes dangereuses liaisons de Jacqueline et Michel - ouverture de la saison culturelle Lecture - Conte - Poésie, Spectacle, AtelierLouhans 71500Le 10/09/2022Tout est en place une table, deux livres, deux paires de lunettes. Nous sommes prêts à vous lire les liaisons dangereuses. Texte emblématique du siècle des lumières, ce roman épistolaire de 175 lettres, imbroglio d’intrigues amoureuses, échappe à toute moralité. Il ne pouvait que nous séduire. A tout de suite… Merteuil et Valmont alias Jacqueline et Marcel Avec Christelle Lefèvre comédienne - Pierre-Jean Ferrain comédien Ce spectacle a reçu le soutien des partenaires Le Fourneau, CNAREP en Bretagne - Aide à la création Les Ateliers Frappaz, CNAREP à Villeurbanne - Les Zaccros d'ma rue à Nevers. Coproduction Archipel - dangereuses liaisons de Jacqueline et Michel - ouverture de la saison culturelleLouhans 71500Le 10/09/2022Tout est en place une table, deux livres, deux paires de lunettes. Nous sommes prêts à vous lire les liaisons dangereuses. Texte emblématique du siècle des lumières, ce roman épistolaire de 175 lettres, imbroglio d’intrigues amoureuses, échappe à toute moralité. Il ne pouvait que nous séduire. A tout de suite… Merteuil et Valmont alias Jacqueline et Marcel Avec Christelle Lefèvre comédienne - Pierre-Jean Ferrain comédien Ce spectacle a reçu le soutien des partenaires Le Fourneau, CNAREP en Bretagne - Aide à la création Les Ateliers Frappaz, CNAREP à Villeurbanne - Les Zaccros d'ma rue à Nevers. Coproduction Archipel - Granville."Lectures" par Jean-Christophe cochard Lecture - Conte - PoésieSenonches 28250Le 10/09/2022Le comédien Jean-Christophe Cochard fera lecture de plusieurs textes littéraires liés au monde rural, comme les écrits de Pierre Michon mais aussi d’autres auteurs comme par exemple Marie-Hélène Lafon, Serge Joncour… La sélection sera décidée par le comédien en fonction de l’humeur du moment et du public ! La lecture se prolongera par un temps d’échange avec le Pop - Rock - Folk, MusiqueRives-en-Seine 76490Le 10/09/2022Sol En Seine vous présente son Festival ROCK avec à l’affiche 5 groupes de haut-vol qui se déroulera le samedi 10 septembre 2022 à la Tour d’Harfleur de Caudebec-en-Caux de 16h30 à 23h00. L’association a placé la barre très haute pour ce premier RDV musical après une période d’abstinence » forcée, 5 groupes confirmés se produiront sur scène HORS ZONE rock français Hors zone, quatuor de rock français depuis les années 2000, aux inspirations Noir Désir revient avec un nouveau line up au chant et à la guitare mais avec toujours autant d’énergie et de partage SUNEV and the applebusters rock Né en 2014 de la rencontre d’un compositeur et d’une voix que tout oppose, Sunev devient vite une machine à rêver. Mais une machine à rêver qui déborde d’énergie groove rock à la mécanique bien huilée, inspirations cinématographiques, moments planants tout en émotion et riffs qui donnent envie de secouer la tête et débrancher le cerveau… Oui, 4 musiciens ça peut faire tout ça et Marie-Laure, Guillaume, Nico et Mahyar ne s’interdisent rien quand il s’agit de leurs compositions musicales. Et il n’en faut pas moins pour illustrer leurs textes hautement fantaisistes, chantés tour[...]Théâtre - La Passion selon Tibhirine Manifestation culturelle, ThéâtreUzeste 33730Le 10/09/2022A partir de textes des frères Christian, Luc et Christophe, cette pièce propose de partager le cheminement des moines de lʼAtlas » dans leur dialogue entre Christianisme et Islam. Elle met en avant leur message de paix et dʼamour. Des chants sacrés ponctueront chaque BAUDELAIRE Lecture - Conte - PoésieColombelles 14460Le 10/09/2022En septembre, c'est au tour d'Élise Esnault de la troupe des Rêveurs New World d'être en résidence à Colombelles. Elle va s'installer à l'EHPAD Belle Colombe pour poursuivre son travail de création autour de Baudelaire et proposer de nouvelles bulles comiques et poétiques. Quelles bizarreries ne trouve-t-on pas dans une grande ville, quand on sait se promener et regarder ? ». Ces mots de Charles Baudelaire sont à l'origine des entresorts que propose Élise Esnault. Les saynètes qu'elle écrit et interprète sont toutes inspirées de textes de Charles Baudelaire, le poète de la modernité qui a su capter la beauté de la ville. Elle incarne des personnages de la rue, entonne au passage quelques airs populaires et donne vie aux mots de Baudelaire avec humour et goût du jeu. A partir de 8ans. Source Médiathèque Le PhénixLIVRE SUR LA PLACE - RENCONTRE AVEC LOLA LAFON Patrimoine - Culture, Lecture - Conte - PoésieNancy 54000Le 10/09/2022Le musée Anne Franck, c’est le lieu choisi par Lola Lafon pour la collection Ma nuit au Musée ». Une expérience qui va lui permettre de s’approcher de l’éternelle adolescente » mais aussi de nous livrer son texte le plus intime. Lola Lafon, "Quand tu écouteras cette chanson" Stock Animation Clémentine GoldszalLIVRE SUR LA PLACE - RENCONTRE AVEC EMMANUEL CARRÈRE Lecture - Conte - PoésieNancy 54000Le 10/09/2022 Nous allons nous retrouver jour après jour enfermés dans cette boîte de sapin blanc où s’éprouveront et se diront des expériences extrêmes de mort et de vie et je pense qu’entre le jour où nous entrerons dans cette boîte et celui où nous en sortirons, quelque chose en nous, acteurs et même témoins, aura bougé, changé. Je ne sais pas quoi, je viens pour l’apprendre. » Emmanuel Carrère a assisté à l’intégralité du procès des attentats du 13 novembre 2015 qui s’est tenu de septembre 2021 à juin 2022. "V13" rassemble l’intégralité des chroniques écrites chaque jour pour différents journaux. Des textes qui témoignent de l’horreur, de la tristesse, des silences et qui racontent l’humanité. Emmanuel Carrère, "V13" Animation Sarah PolacciLIVRE SUR LA PLACE - LES JEUNES FILLES, LA RAGE ET LA PASSION Lecture - Conte - PoésieNancy 54000Le 10/09/2022Mentir au sujet d’un viol, tout quitter - sa famille, la bourgeoisie - par amour, tuer par engagement et conviction… Félicité Herzog, Pascale Robert-Diard et Monica Sabolo racontent à travers trois textes très forts, puissants et personnels, les parcours de jeunes femmes qui ont, à un moment de leur vie, fait un pas de côté et radicalement changé la ligne BAUDELAIRE SpectacleCOLOMBELLES 14460Le 10/09/2022En septembre, c'est au tour d'Élise Esnault de la troupe des Rêveurs New World d'être en résidence à va s'installer à l'EHPAD Belle Colombe pour poursuivre son travail de création autour de Baudelaire et proposer de nouvelles bulles comiques et poétiques. Quelles bizarreries ne trouve-t-on pas dans une grande ville, quand on sait se promener etregarder ? ». Ces mots de Charles Baudelaire sont à l'origine des entresorts que propose Élise Esnault. Les saynètes qu'elle écrit et interprète sont toutes inspirées de textes de Charles Baudelaire, le poète de la modernité qui a su capter la beauté de la ville. Elle incarne des personnages de la rue, entonne au passage quelques airs populaires et donne vie aux mots de Baudelaire avec humour et goût du partir de Médiathèque Le PhénixFestosh Concert, MusiqueRIVES-EN-SEINE 76490Le 10/09/2022Sol En Seine vous présente son Festival ROCK avec à l’affiche 5 groupes de haut-vol qui se déroulera le samedi 10 septembre 2022 à la Tour d’Harfleur de Caudebec-en-Caux de 16h30 à 23h00. L’association a placé la barre très haute pour ce premier RDV musical après une période d’abstinence » forcée, 5 groupes confirmés se produiront sur scène HORS ZONE rock français Hors zone, quatuor de rock français depuis les années 2000, aux inspirations Noir Désir revient avec un nouveau line up au chant et à la guitare mais avec toujours autant d’énergie et de partage SUNEV and the applebusters rock Né en 2014 de la rencontre d’un compositeur et d’une voix que tout oppose, Sunev devient vite une machine à rêver. Mais une machine à rêver qui déborde d’énergie groove rock à la mécanique bien huilée, inspirations cinématographiques, moments planants tout en émotion et riffs qui donnent envie de secouer la tête et débrancher le cerveau… Oui, 4 musiciens ça peut faire tout ça et Marie-Laure, Guillaume, Nico et Mahyar ne s’interdisent rien quand il s’agit de leurs compositions musicales. Et il n’en faut pas moins pour illustrer leurs textes hautement fantaisistes, chantés tour[...]Spectacle Paulo à travers champs Spectacle, ThéâtreLa Rivière-Saint-Sauveur 14600Le 10/09/2022- Le Spectacle A Travers Champs» PAULO reprend la route pour cette saison avec son spectacle " A Travers Champs". Il a le don d’évoquer des sujets qui parlent à tous. Son one man show sonne juste et touche toutes les générations. Constamment renouvelés, ses textes taillés dans un humour subtil, abordent les sujets d’actualité comme au comptoir du café du village. Il transporte son public A Travers Champs...», titre de son spectacle, et décrit avec un réalisme saisissant et une pointe de nostalgie la vie des gens. Il nous parle d’un temps où l’on allait chercher l’eau au puits, où les amants se rencontraient au bal et où les noceurs rentraient en deux chevaux. Son spectacle est une pellicule de souvenirs en noir et blanc que l’on aime revoir et partager. Bien qu’empreint de nostalgie, le personnage ne dit pas que c’était mieux avant. Non, il apprend même à maitriser le ver-lan et les réseaux sociaux. Peuplé d’anachronismes, son spectacle fait le pont entre hier et aujourd’hui et n’en tire que le meilleur. - Paulo, de la vie à la scène Né en 1961 dans la Sarthe, Paulo attire les rieurs de son côté depuis son plus jeune âge. Sa vocation est née sur les bancs de l’école,[...]Spectacle Paulo à travers champs Spectacle, Spectacle comiqueLA RIVIERE-SAINT-SAUVEUR 14600Le 10/09/2022- Le Spectacle A Travers Champs» PAULO reprend la route pour cette saison avec son spectacle " A Travers Champs". Il a le don d’évoquer des sujets qui parlent à tous. Son one man show sonne juste et touche toutes les générations. Constamment renouvelés, ses textes taillés dans un humour subtil, abordent les sujets d’actualité comme au comptoir du café du village. Il transporte son public A Travers Champs...», titre de son spectacle, et décrit avec un réalisme saisissant et une pointe de nostalgie la vie des gens. Il nous parle d’un temps où l’on allait chercher l’eau au puits, où les amants se rencontraient au bal et où les noceurs rentraient en deux chevaux. Son spectacle est une pellicule de souvenirs en noir et blanc que l’on aime revoir et partager. Bien qu’empreint de nostalgie, le personnage ne dit pas que c’était mieux avant. Non, il apprend même à maitriser le ver-lan et les réseaux sociaux. Peuplé d’anachronismes, son spectacle fait le pont entre hier et aujourd’hui et n’en tire que le meilleur. - Paulo, de la vie à la scène Né en 1961 dans la Sarthe, Paulo attire les rieurs de son côté depuis son plus jeune âge. Sa vocation est née sur les bancs de l’école,[...]La Trilogie des identités, épisode 2 Wild Minds Exposition, Festival généraliste, SpectacleMarseille 13000Du 09/09/2022 au 11/09/2022Les rêveries peuvent nous aider à résoudre nos problèmes, à créer de grandes œuvres d’art ou même à faire des découvertes scientifiques… Mais pour certains d’entre nous, elles peuvent se transformer en obsession. Le "trouble de la rêverie compulsive" est un concept psychologique récent qui décrit la tendance obsessionnelle de certaines personnes à se réfugier dans un monde imaginaire qui finit par dominer leur vie. Ces rêveurs sont alors obligés de demander de l’aide pour s’en sortir. Dans Wild Minds, le public, disposé en cercle, participe à une session imaginaire de thérapie de groupe pour rêveurs extrêmes, et rencontre cinq personnes faisant le récit de leurs obsessions. Une expérience troublante entre théâtre documentaire et performance… Texte et mise en scène Marcus Lindeen Collaboration artistique, dramaturgie, traduction Marianne Ségol-Samoy Musique et conception sonore Hans Appelqvist Régie son Antoine Quoniam Avec Franky Gogo, Anne-Sophie Ingouf, Hida Sahebi, El Hadj Abdou Aziz Diaw, Claude Thomas Wild Minds a été produit à l’origine pour le musée d’art moderne de Stockholm en version anglaise et a été joué[...]GAROU Spectacle musicalBORDEAUX 33000Le 10/09/2022 à 2000Nous reportons les dates de GAROU comme suit Bordeaux Date initiale 20 janvier 2022 Date de report SAMEDI 10 septembre 2022 - 20 H Les billets restent valables . Remboursements possibles jusqu'au 30 avril 2022 GAROU - UP SCENE Dans une nouvelle aventure complètement redessinée, Garou nous invite à nous sortir de notre quotidien en nous transportant dans un monde musical intimiste et spécialement griffonné à son image. Acteur principal de cette scène de rythme, il réinvente son répertoire, revisite celui de ses idoles et présente en primeur son nouvel univers musical sur lequel il a planché, comme jamais, sur les textes et les musiques. Entouré de ses acolytes musiciens et avec la complicité du public, Garou nous fait la promesse de retrouvailles UP SCENE aux allures festives et Littéraire au château de Meslay Lecture - Conte - Poésie, Café littéraire, Patrimoine - Culture, FêteMeslay 41100Le 11/09/2022Journée Littéraire au château de Meslay. Avec la participation de l'historienne Laure Hillerin, Daniel Jouanneau ex-chef du protocole à l'Elysée, l'animateur de télévision et journaliste Nelson Monfort, le biographe des "Présidents" Eric Roussel, les journalistes et écrivains Caroline Pigozzi et Guillemette de Sairigné, le haut-fonctionnaire et écrivain Arnaud Teyssier, les éditorialistes et directeurs de rédaction Yves Thréard et Jean René van der Plaetsen. Nombreuses animations rythmeront cette journée avec 2 débats 14h30 Les nouvelles censures, un danger pour la démocratie ? 16h15 La place des grands médias à l’heure des réseaux sociaux, un concours littérature jeunesse, cafés littéraires, salon de thé, dégustation de vins, lectures de textes avec accompagnement de Éric Laurent Musique, Concert, ThéâtreLa Châtre-Langlin 36170Le 11/09/2022L'artiste local Eric Laurent se produira à la Châtre l'Anglin, dans le cadre de l’opération Musique et théâtre au Pays financée par le Département de l'Indre et la Région Centre Val de Loire. Éric Laurent est un chanteur de chansons dites à texte qui se bat pour que la chanson française d’expression et d’exception soit écoutée et DARDÉ À LA CROISÉE DES MONDES Jazz - Blues, Peinture, MusiqueClermont-l'Hérault 34800Du 14/08/2022 au 07/09/2022Exposition de tableaux et textes en hommage à Paul Dardé. Redécouvrez les œuvres du sculpteur lodévois, revisitées par Guy Valette artiste peintre et musicien de jazz et Philippe Martin écologue, illustrateur et photographe naturaliste.CONCOURS DE POÉSIE ET DE TEXTES COURTS 2022 Lecture - Conte - PoésieCapestang 34310Du 15/11/2021 au 30/09/2022AMAVICA organise son 9ème Grand Concours International de Poésie et de textes courts jusqu'au 10 mai 2022. Cette année, le thème choisi est Mystère ». Toutes les formes d’écritures sont admises dans la mesure où les textes qui nous parviendront ne dépassent pas 30 vers ou 30 lignes. Ce concours est ouvert aux personnes majeures d’expression française résidant en France ou à l’étranger. Pour ce qui est de la francophonie, la participation se fera en ligne exclusivement voir le règlement sur notre site. Pour vous joindre à nous, il suffit de respecter scrupuleusement les règles. L’annonce du palmarès aura lieu en septembre 2022 et la remise des prix se fera début octobre 2022. Pour plus de renseignements, vous pouvez nous contacter à l'adresse e-mail secretariat Le règlement complet du concours est disponible à l'adresse web suivante Et si nous repartions ensemble dans une nouvelle aventure poétique et littéraire ? En espérant vous retrouver cette année...EXPO-CONCERT "EFFRAY RÉ SOEURS" CHEZ LA BANDE À GASTON Musique, Concert, Peinture, Sculpture, ExpositionMauges-sur-Loire 49620Du 08/09/2022 au 14/09/2022Ne manquez pas l'exposition d’œuvres peintures, sculptures, collages, textes réalisées par la famille Effray. 5 frères et sœurs, 5 artistes, 1 exposition exceptionnelle ! De plus, assistez aux concerts des 9 et 10 septembre au soir de 20h à 21h30 Concert piano-voix par Samuel Effray où vous découvrirez notamment les titres de son album Vagabondance. Sur réservation uniquement, entrée libre au chapeau. RDV chez La Bande à Gaston !Lumio Chorale - Chant, Musique, Lecture - Conte - PoésieMarseille 13000Le 24/09/2022Depuis le festival international Les Rencontres de Chants Polyphoniques de Calvi, l’ensemble A Filetta, le saxophoniste Peter Corser et le poète improvisateur Abdullah Miniawy ces deux derniers, membres du fameux Cri du Caire ont décidé de dédier la création "Lumio" à la mémoire vibrante d’un instant de liberté. La clameur des poésies et des chants inspirés de l’Orient Soufi, se sont alors unie aux polyphonies subtiles et puissantes inventées en Balagne. Le souffle continu du saxophone accorde aux voix et aux textes - si différents en apparence - une complémentarité unique, qui délivre à l’auditoire les secrets, les joies et les espoirs d’une Méditerranée en permanente réinvention. Lumio, c’est le point de rencontre; géographique et tellurique; de cette création hors normes. • Groupe polyphonique corse A Filetta Jean Claude Acquaviva auteur-compositeur, seconda, François Aragni bassu, Jean-Do Bianco bassu, Petr’Antò Casta seconda, Paul Giansily terza, Maxime Vuillamier bassu • Abdullah Miniawy chant, textes, composition et Peter Corser saxophone, composition Une proposition de la Cité de la Musique de Marseille, hors les en musique de Colette, par Salomé Villers Musique, Lecture - Conte - PoésieLe Temple-sur-Lot 47110Le 23/09/2022Laissez vous surprendre par une lecture en musique d'un texte de Colette intitulé "L'Automne", pour l'ouverture des premières Automnales au Temple-sur-Lot. Ce texte lu par l'actrice Salomé Villers, récompensée d'un Molière pour son talent de comédienne en 2022, est accompagné par la musique de Maurice Ravel, interprété par Nicolas Chevereau et mis en scène par Françoise "Assiettes partagées" ExpositionMontpellier - 34 Du 03/09/2022 à 1800 au 09/10/2022 à 1900VERNISSAGE LE 3 SEPTEMBRE + DÉDICACE DE BILL VAN CUTTEN à partir de 18h ? ? ? Les éditions microgram invitent les copains-copines de l’association marseillaise Le Bouillon de Noailles à exposer leur revue culinaire "Ingrédient". Un voyage gourmand à travers des textes, illustrations et enregistrements[...]Stage Le jeu du comédien Manifestation culturelleSaint-Maurice-lès-Châteauneuf 71740Le 08/10/2022Objectifs du stage • découvrir et s’amuser avec les outils théâtraux et de travail vocal et mettre en scène des extraits de textes théâtraux. • apprendre à créer en collectif, rebondir sur les propositions de chacun. • découvrir les processus de création. • prendre conscience de sa présence, à soi-même et aux autres via des exercices de gestion du corps, de la voix. Déroulement des séances La séance débutera par des échauffement ludique apprentissage des bases théâtrales notion de groupe, présence à l'autre, etc.. La comédienne proposera ensuite un travail sur le corps démarche, prise de conscience de l'espace, travail du neutre, etc., sur le texte lecture du texte avec travail du sens et des intentions de jeu, sur la voix et l'adresse comment s'adresser au public, à ses partenaires, etc.. Enfin, des outils de mise en espace collectifs seront présentés et le groupe sera missionné pour mettre en scène les extraits choisis. Avec Doriane SalvucciCHAINON MANQUANT - D'ECKMÜHL A ECKMÜHL SpectacleLaval 53000Le 13/09/2022Eckmühl est un phare breton, Eckmühl est un quartier d'Oran en Algérie. Deux lieux, une famille, la mienne. L'histoire de ma grand-mère, son arrivée enfant en Algérie. Dégager le sable, remettre en mémoire, retrouver la trace, voyager loin dans l'histoire et le temps. Voici l'histoire de cette jeune fille dans cette France d'outre mer, sa rencontre avec mon grand père, la naissance de mon père. Et puis un immense télescopage de temps, de lieux et d'histoires, entre le nord de la France, la Bretagne et Oran, sur trois-quarts de siècle, avec des migrants en pagaille. Texte, mise en scène et jeu Stéphane Titelein Tout public à partir de 10 ans - Durée 1h - 8€Stage Le jeu du comédienSaint-Maurice-lès-Châteauneuf 71740Le 08/10/2022Objectifs du stage • découvrir et s’amuser avec les outils théâtraux et de travail vocal et mettre en scène des extraits de textes théâtraux. • apprendre à créer en collectif, rebondir sur les propositions de chacun. • découvrir les processus de création. • prendre conscience de sa présence, à soi-même et aux autres via des exercices de gestion du corps, de la voix. Déroulement des séances La séance débutera par des échauffement ludique apprentissage des bases théâtrales notion de groupe, présence à l'autre, etc.. La comédienne proposera ensuite un travail sur le corps démarche, prise de conscience de l'espace, travail du neutre, etc., sur le texte lecture du texte avec travail du sens et des intentions de jeu, sur la voix et l'adresse comment s'adresser au public, à ses partenaires, etc.. Enfin, des outils de mise en espace collectifs seront présentés et le groupe sera missionné pour mettre en scène les extraits choisis. Avec Doriane SalvucciSéisme, Compagnie Théâtre du Prisme SpectacleLillebonne 76170Le 11/10/2022C’est l’histoire de F et H, couple dont nous parcourons la vie à travers une longue conversation, ou plutôt plusieurs conversations, sur l’idée d’avoir un enfant, dans un monde où les catastrophes écologiques, les névroses familiales, la multiplicité des modèles, engendrent de la pression et de la peur vis à vis du futur. A travers une succession d’ellipses, nous assistons à toute l’histoire d’un couple dans un langage simple et stimulant pour l’imagination du spectateur. La mise en scène va à l’essentiel. Le texte de Duncan Macmillan explore la notion d’engagement et de responsabilité avec humour et sensibilité. Nous avons commandé la traduction à Séverine Magois, avec qui nous avons déjà travaillé sur Constellations, de Nick Payne. Shams El Karaoui et Maxime Guyon portent au plateau ce très beau texte. • Texte Duncan Macmillan • Mise en scène et scénographie Arnaud Anckaert • Traduction Séverine Magois • Avec Shams El Karoui et Maxime Guyon • Musique Maxence Vandevelde • Lumière Olivier Floury • Construction décor Alex Herman • Collaboration costumes Alexandra Charles ​ L’histoire d’amour particulière et décalée de Duncan Macmillan est brutalement honnête,[...]Séisme, Compagnie Théâtre du Prisme Théâtre, Manifestation culturelleLILLEBONNE 76170Le 11/10/2022C’est l’histoire de F et H, couple dont nous parcourons la vie à travers une longue conversation, ou plutôt plusieurs conversations, sur l’idée d’avoir un enfant, dans un monde où les catastrophes écologiques, les névroses familiales, la multiplicité des modèles, engendrent de la pression et de la peur vis à vis du futur. A travers une succession d’ellipses, nous assistons à toute l’histoire d’un couple dans un langage simple et stimulant pour l’imagination du spectateur. La mise en scène va à l’essentiel. Le texte de Duncan Macmillan explore la notion d’engagement et de responsabilité avec humour et sensibilité. Nous avons commandé la traduction à Séverine Magois, avec qui nous avons déjà travaillé sur Constellations, de Nick Payne. Shams El Karaoui et Maxime Guyon portent au plateau ce très beau texte. • Texte Duncan Macmillan • Mise en scène et scénographie Arnaud Anckaert • Traduction Séverine Magois • Avec Shams El Karoui et Maxime Guyon • Musique Maxence Vandevelde • Lumière Olivier Floury • Construction décor Alex Herman • Collaboration costumes Alexandra Charles ​ L’histoire d’amour particulière et décalée de Duncan Macmillan est brutalement honnête,[...]Ressources supplémentairesAtelierCafé littéraireChorale - ChantConcertConférence - DébatCulte et religionDessin - CollageExpositionFestival généralisteFêteJazz - BluesLecture - Conte - PoésieManifestation culturelleMusiqueMusique du mondePatrimoine - CulturePeinturePhotographie - VidéoPop - Rock - FolkSculptureSpectacleSpectacle comiqueSpectacle musicalThéâtreVariété françaiseVie localeAisneAudeAveyronBouches-du-RhôneCalvadosCherCôte-d´OrEure-et-LoirGirondeHaute-GaronneHaute-SaôneHéraultIndreLoir-et-CherLotLot-et-GaronneMaine-et-LoireMayenneMeurthe-et-MoselleParisPuy-de-DômePyrénées-AtlantiquesSaône-et-LoireSeine-MaritimeVienneCollectivités locales - Territoriales Carole Aurouet est universitaire. Elle consacre une large partie de ses réflexions aux relations entre la littérature et le cinéma, et notamment à partir de l’œuvre de Jacques Prévert. A l’occasion de du 40ème anniversaire de sa disparition, cet entretien permet de revenir sur la figure singulière de Prévert et sur le cheminement de Carole Aurouet. Sébastien Rongier Quelle est l’histoire de votre rencontre avec Prévert ? Quelle découverte ? L’école ? Un texte ? Un livre ? Une réplique de cinéma ? Une chanson ? Un passeur ? Un hasard ? Carole Aurouet C’est une rencontre en plusieurs épisodes, des réminiscences comme des instantanés, de plus en plus flous avec le temps… Retour en arrière, première. Je dois avoir 7 ans. Rien de très original pour les enfants de ma génération, j’ai rencontré Jacques Prévert à l’école primaire, apprenant ses poèmes en classe. Puis, je l’ai perdu de vue. Retour en arrière, deuxième. Je dois avoir 18 ans. Je saisis Paroles dans la bibliothèque familiale, l’exemplaire avec en couverture la photographie du graffiti de Brassaï et les lettres manuscrites, couleur sang, qui gouttent. Du recueil tombe une copie double de petit format, à petits carreaux 5x5. Une fois le papier un peu jauni déplié, apparaît une écriture enfantine tracées au crayon de grosses lettres, hésitantes, tremblotantes même, tentent de se poser sur les lignes et interlignes. Pour faire le portrait d’un oiseau » et Le Cancre » sont les deux poèmes recopiés. Une consigne du maître ? Une initiative personnelle ? Sans doute la seconde hypothèse est-elle la plus vraisemblable, puisqu’un devoir de ce genre aurait été accompli dans un cahier, non sur une feuille volante. Retour en arrière, troisième. J’ai 22 ans. Je débute un Master 1 de Lettres à l’université Paris 3 – Sorbonne nouvelle. Je cherche un sujet qui allie mes deux passions en l’occurrence la littérature et le cinéma. Jacques Prévert m’apparaît alors comme une évidence. Il est poète. Il est scénariste. Et je me sens une communauté de cœur avec lui. Très vite, je cerne une erreur d’appréciation le concernant, puis je découvre le cimetière de projets avortés qui constitue aussi sa filmographie. Je commence par me focaliser sur un film écrit par Prévert et son ami Pierre Laroche, réalisé par Edmond T. Gréville Une femme dans la nuit. Considéré comme perdu, aucune copie n’en subsistait disait-on, ce film attisait la curiosité d’un grand nombre de cinéphiles. Grâce aux témoignages recueillis et à la presse de 1941, 1942 et 1943, j’ai pu effectuer une reconstitution de l’histoire de et autour de ce film. Et à force de persévérance, j’en ai retrouvé une copie… à Moscou ! J’ai alors décidé de poursuivre mes recherches sur ce que j’ai nommé les scénarios détournés » de Jacques Prévert, c’est-à-dire des scénarios restés sur le papier ou modifiés par d’autres et qu’il n’a pas signés, donnant lieu à des films plus ou moins éloignés de la partition d’origine. Écartés de leur destinée première, partis dans une autre direction, ces écrits cinématographiques ont donc été abandonnés ou mutilés. Les sortir de l’ombre en me lançant dans une entreprise de réhabilitation de tout un pan du travail scénaristique de Prévert, afin de proposer un nouvel éclairage, tel fut mon objectif. Je l’ai poursuivi en Master 2 et en Thèse de doctorat. Devenue universitaire, j’ai ensuite consacré une quinzaine d’ouvrages, une quarantaine d’articles et une soixantaine de conférences à Prévert, et ainsi partagé mes recherches avec le plus grand nombre. Et à mon parcours personnel, il faut ajouter une rencontre décisive, un pyrogène prévertien » devenu un ami très proche à qui je dédie d’ailleurs mon essai, Prévert et le cinéma Les Nouvelles éditions Place, 2017 Bernard Chardère. Fondateur des revues Premier Plan et Positif, ainsi que de l’Institut Lumière, Chardère a bien connu Prévert, et la bande à Prévert », de Robert Doisneau à Maurice Baquet en passant par Pierre Prévert. N’y a-t-il pas toujours eu un malentendu autour de Prévert ? Un regard un peu hautain à l’égard de son œuvre ? Je pense à Paroles par exemple dont vous rappelez dans votre biographie la sortie saluée par beaucoup mais aussi très vite les critiques dénonçant une poésie populaire » ? Vous avez pleinement raison, le cas de Paroles me semble en effet assez représentatif. Prévert est un autodidacte ; il a beaucoup engrangé et il a fait ses classes dans la rue, auprès des surréalistes notamment, avant d’écrire assez tardivement, vers la fin des années 1920. Prévert n’a pas cherché à être publié. Mais devant l’insistance de certains, des textes sont parus de manière éparse dans des revues dans les années 1930. Puis, en 1945, Prévert raconte qu’il se promène à Saint-Germain-des-Prés lorsqu’il rencontre un ami décorateur de cinéma, Robert Clavel. Celui-ci lui dit connaître quelqu’un qui souhaite publier ses poèmes. Il laisse alors à l’auteur les coordonnées de l’intéressé René Bertelé. Ce dernier a été professeur de français dans le sud de la France, et lors d’un séjour dans le Midi vers 1942, Prévert a fait brièvement sa connaissance dans les milieux de la Résistance. En 1944, Bertelé fonde sa propre maison d’édition, Le Point du Jour, et c’est suite aux conseils du poète Henri Michaux – grand admirateur des écrits de Prévert – qu’il décide d’éditer ses poèmes. Cette fois, Prévert accepte. Paroles rencontre un succès fulgurant et inégalé. Les huit premiers jours, 5 000 exemplaires sont vendus. Au bout d’un an, 25000 ont été achetés. Pierre Béarn Sortilèges, 1953 témoigne Je peux vous dire que Paroles a battu de loin dans ma petite librairie du Quartier Latin le record de la vente. J’en ai vendu des mètres cube ». Pensez donc, un libraire comptabilisant ses ventes de poésie en mètres cube ! À ce jour, Paroles est le recueil français du XXe siècle le plus traduit et vendu dans le monde. Prévert offre en quelque sorte la poésie au peuple, créant une sorte de lutte des classes culturelle qui n’est évidemment pas du goût de tous… Ces mots de Prévert qui ne laissent jamais indifférent comptent en effet des détracteurs, aujourd’hui encore. Sans vouloir accorder plus d’importance qu’il n’en faut à ces derniers, voici quelques griefs formulés, dont je laisse le lecteur juge. Henri-Jacques Dupuy Ce Soir, 1946 affirme que Prévert ne parvient pas à échapper à une sorte d’anarchisme de collégien, assez peu efficace en définitive malgré ces cinglantes irrévérences ». Du côté des communistes, Jacques Gaucheron La Nouvelle Critique, mars 1950 parle des faux sentiments d’un anarchiste désolé » et d’une antithèse mécanique ». En 1965, Alain Bousquet Parler qualifie Prévert de Maurice Chevalier pour midinettes bavardes ». Claude Mauriac parle quant à lui de guignol du pavé qui se prend pour Goya ». En 1992, Michel Houellebecq Les Lettres françaises publie Jacques Prévert est un con », se demandant Pourquoi la poésie de Jacques Prévert est-elle si médiocre, à tel point qu’on éprouve parfois une sorte de honte à la lire ? ». Parce que ce qu’il a à dire est d’une stupidité sans bornes ; on en a parfois la nausée », que sa vision du monde est plate, superficielle et fausse » et que sur le plan philosophique et politique, Jacques Prévert est avant tout un libertaire ; c’est-à-dire fondamentalement un imbécile ». En 2007, le chanteur Jean-Louis Murat Lire tient les propos suivants J’ai toujours aimé Baudelaire. C’est l’apogée de la langue française, avec Rimbaud, Stendhal et Proust. Après, on fait face à une lente décrépitude. La poésie, c’est toujours la lyre avec des mots, et Baudelaire se prête admirablement à ça – bien plus que cette tragédie de Jacques Prévert, sans doute le plus mauvais poète français – Souviens-toi, Barbara, quelle horreur ! Et les frères Jacques n’arrangeaient rien... ». Quelques mois plus tard, Murat précise L’Express [Baudelaire est] le dernier poète chantable. Mallarmé est inadaptable. Aragon, c’est du sous Baudelaire. Je déteste Prévert. Après, c’est la dégénérescence, on arrive au néant, à Grand Corps malade... ». Comme le note avec humour Bernard Chardère dans la préface qu’il m’a fait l’amitié d’écrire pour Prévert, portrait d’une vie Ramsay, 2007 Il n’y a pas lieu de s’étonner qu’il [Prévert] n’ait jamais fait l’unanimité chez les critiques quand on se moque des réceptions à la Nouvelle Oisellerie Française, on ne peut s’attendre aux sourires des plumitifs car il y en a de la NRF ; quand on ne se veut pas commandeur des croyants et il y en a, de tous bords, on ne peut s’attendre à leur bénédiction. Éditer tant de Cahiers des Amis de Claudel ou de Céline, mais de Prévert, jamais, relève plus du maintien de l’ordre social que de motifs “littéraires”. Pour un “abstracteur de quintessence” dûment diplômé, Prévert qui parle, qui recherche un langage commun, ne saurait être sa tasse de thé ou de thèse ; l’intellectuel moyen type n’est pas sensible à la subtilité sous la simplicité, ni au côté “Grand Rhétoriqueur” que cache l’écrivain sous son flot de paroles, son flux de mots. Il en reste à la lettre, à la poésie pour l’école, de même qu’il peut tenir Rabelais pour un primitif contant des balivernes. À d’autres… Hors des rangs, à la marge, libre-penseur, franc-tireur et partisan, Jacques Prévert, homme contre, préfère sortir en griller une ». Pourquoi sa poésie est-elle lue avec autant de défiance ? À cause de cette liberté irréductible que vous décrivez au fil de votre portrait de l’artiste ? Et quelle est l’histoire et l’état de la réception de Prévert après sa mort ? La question est complexe, et certains éléments que nous venons d’évoquer pour le cas de Paroles s’appliquent aussi à la totalité de son œuvre. On peut bien entendu en ajouter d’autres, notamment le fait que Prévert développe constamment une thématique libertaire, qui elle non plus n’est pas du goût de tous. Il est anticlérical. Dès son enfance il nourrit une profonde aversion pour la Bible. Lors des cours de catéchisme, il est surpris du décalage qui existe entre ce qui est dit dans les textes sacrés et ce qui se passe dans la réalité. Il est même choqué par la cruauté et l’autorité de Jésus, et par le fait que la femme est présentée comme inférieure à l’homme auquel elle doit être soumise. Très vite, Prévert décèle une tentative de tromperie et d’assujettissement. Enfin, il considère cette histoire comme la banale histoire d’une famille qui ne défend que ses intérêts et ne revêt de fait pas un grand intérêt. En regard, il trouve les histoires mythologiques bien plus justes et exaltantes, avec de si belles déesses ! Ses réparties en la matière lui valent d’être souvent mis à la porte des cours. Le texte Pater noster » Paroles, 1946 demeure sans doute son travestissement satirique le plus célèbre. Après le titre en latin qu’il donne au poème, Prévert reprend tel quel le premier vers de la prière que Jésus enseigna à ses disciples, Notre-Père qui êtes aux cieux ». Seulement, dès le vers 2, blasphème absolu, la réécriture débute par un claquant Restez-y ». Puis la prière est alors revue et corrigée. Un autre élément de crispation est l’antimilitarisme. L’armée est une cible privilégiée de Prévert. Né en 1900, l’auteur vit les deux Guerres mondiales. Il est trop jeune pour faire la Première, mais en 1917, il voit des soldats en permission chantent L’Internationale et À Craonne sur le plateau – cette dernière est interdite car violemment opposée à la guerre Adieu la vie, adieu l’amour, adieu toutes les femmes ! C’est bien fini, c’est pour toujours. De cette guerre infâme, c’est à Craonne, sur le plateau, qu’on doit laisser sa peau, car nous sommes tous condamnés. Nous sommes les sacrifiés », tel est son refrain. Prévert assiste à leur passage à tabac par la police. Il proteste. Il est embarqué par les policiers. Ceux-ci lui glissent une lame de rasoir dans la poche. Une déposition tout prête lui est tendue. Il proteste à nouveau. Il est malmené. Il est amoché. En 1918, il passe devant le Conseil de Révision. En juin 1940, Prévert quitte Paris pour la zone libre. Il est réformé – comme goitreux, atteint par surcroît de sénilité précoce » selon Marcel Duhamel dans son autobiographie Raconte pas ta vie Mercure de France, 1972 – après avoir tenu volontairement des propos saugrenus et adopté un comportement intriguant. Prévert refuse avec véhémence le combat, le port d’armes, la torture, les bombes, les fusillades et les exécutions. Pensons au célèbre vers de Barbara » Paroles, 1946, Quelle connerie la guerre ». Ce texte probablement écrit fin 1944 donna lieu à une chanson, initialement interdite à la radio. Nouvel élément de crispation encore la défiance de Prévert à l’égard des intellectuels et des journalistes. L’auteur nous invite en effet à nous méfier de ceux qui croient monopoliser le savoir dans des textes comme Il ne faut pas » Paroles, 1946 ou La Tour » Spectacle, 1951. Quant à Tentative de description d’un dîner de têtes à Paris-France » Paroles, 1946, c’est un pamphlet contre le journalisme et le conformisme social, appelant à ne pas se fier aux apparences et à ne pas croire ceux qui portent des masques. Avec sa première pièce pour la troupe de théâtre le groupe Octobre écrite en 1932, Vive la presse, Prévert s’en prenait déjà violemment à la presse accusée de lâcheté et de mensonges. Avec ces quelques éléments, le ton est donné. Ajoutons que Prévert échappe aussi à toute classification et ne s’insère dans aucune taxinomie poétique. En effet, ses ouvrages prennent des formes variées. Outre les recueils de textes, il y a aussi, de manière plus hétéroclite, des livres qui associent textes et dessins avec Elsa Henriquez ou encore André François, textes et photographies avec Ylla, Izis, et André Villers notamment, textes et compositions Marc Chagall et Joan Miró par exemple, textes et lithographies Max Ernst, textes et gravures Georges Ribemont-Dessaignes, textes et découpages Pablo Picasso, etc. Ce caractère protéiforme ébranle les structures fondamentales des arts traditionnels et se décline aussi avec un mélange de textes et de collages dont Prévert est l’auteur Fatras 1966 et Imaginaires 1970. De plus, au sein même de ces ouvrages se mêlent des genres éclectiques puisque l’on trouve aussi bien des textes courts que des chansons, des histoires, des instantanés et des inventaires. Quant à la réception de Prévert après sa mort, il faudrait l’étudier avec précision, mais il ne me semble pas finalement que les choses aient tellement changé. Une exception de taille cependant son insertion dans les manuels scolaires des écoliers. C’est une belle initiative, même s’il est regrettable qu’elle ne concerne que les très jeunes élèves… Cette date anniversaire n’est-elle pas l’occasion d’une réévaluation bienvenue ? Car, outre les nombreuses publications et rencontres partout en France, il y aura également cet été un colloque à Cerisy attendu qui permettra sans doute de remettre quelques pendules à l’heure. Quelle sera l’idée de ce rendez-vous ? Depuis une vingtaine d’années, ma recherche scientifique est motivée par une entreprise de réhabilitation qui permette de réévaluer l’œuvre protéiforme de Prévert. J’espère y être en partie parvenue. Contre vents et marées, en essayant de conserver ma liberté d’expression malgré les obstacles dressés sur mon chemin… et pour le montage de ce colloque, qui a nécessité deux ans de préparation, il y en eut beaucoup ! Quarante ans après la disparition de Jacques Prévert, le colloque de Cerisy est une manifestation internationale que nous nous devions absolument d’offrir enfin en hommage à Jacques Prévert. Je m’explique. Depuis 1952, le Centre culturel international de Cerisy-la-Salle est un lieu de rencontres capital où se déroulent les fameux Colloques de Cerisy », qui permettent de débattre de sujets artistiques, littéraires, philosophiques, politiques et sociaux. Depuis 65 ans, plus de 500 colloques qui ont fait date ont été organisés. Or, aucun colloque Prévert ne s’y est jamais tenu ! Cerisy est pourtant situé dans la Manche, département normand où Prévert a fini ses jours, où il est enterré et où se visite sa maison, située dans le village d’Omonville-la-Petite. Comment alors expliquer une telle aberration ? Les raisons sont multiples l’indifférence de bon nombre de chercheurs vis-à-vis de son œuvre et donc l’absence d’initiative pour proposer une manifestation scientifique ; les tensions entre le département et la succession Jacques Prévert, spécifiquement depuis l’installation de la statue de Prévert et Trauner dans le parc d’Omonville ; le coût des droits à acquitter pour donner à entendre et à lire Prévert ; les pressions pour contrôler ce qui s’écrit sur l’œuvre et la vie de l’artiste… L’initiative est donc venue cette fois directement du Centre culturel international de Cerisy-la-Salle, qui m’a demandé d’élaborer un programme scientifique pour renouveler le regard porté sur Prévert en cette année commémorative. J’aurai le plaisir de le codiriger avec Marianne Simon-Oikawa, de l’université de Tokyo. Malgré le contexte difficile dont je viens de parler, nous avons réuni une équipe de chercheurs motivés, et défini un programme à la fois indépendant et le plus complet possible. Il convient ici de saluer l’écoute, l’adhésion sans faille de la directrice de Cerisy, Édith Heurgon, qui a été convaincue par notre projet et s’est battue pour la tenue de cet événement. Qu’elle en soit ici très chaleureusement remerciée ! Ainsi, le colloque international Jacques Prévert, détonations poétiques » se tiendra à Cerisy du 11 au 18 août 2017. Précision de taille c’est avec une joie immense que Marianne et moi avons reçu le soutien de la Mission des commémorations nationales pour la publication des Actes ! Vous l’avez compris, ce colloque sera l’occasion de redécouvrir Prévert, de le donner à lire autrement, d’une manière plus complète et plus juste. En tête des classements des poètes préférés des Français, en tête des traductions et des ventes avec son recueil de poèmes Paroles, en tête des scénaristes qui ont marqué le cinéma français, et dans la tête des enfants qui apprennent ses textes dès les petites classes, la poésie de Jacques Prévert est familière aujourd’hui comme hier aux petits et aux grands. Cependant, malgré son immense popularité, il reste méconnu. Un profond décalage existe entre son œuvre réelle et l’image que la postérité en garde. La diversité de ses créations n’est présentée que de manière partielle. La perception actuelle qu’en a le public est également erronée. À côté de textes doux et rêveurs figure en effet, et même majoritairement, une poésie-action. Mais trop atypiques et trop dérangeantes, les productions prévertiennes ont été édulcorées. Fidèle toute sa vie à ses convictions, l’artiste a créé une œuvre rebelle et virulente, anticléricale et antimilitariste, crue et corrosive, vivante et roborative, d’une actualité encore étonnamment criante. Elle résonne fortement dans le monde qui est à présent le nôtre, et contribue à l’éclairer. Participeront à ce colloque des chercheurs du monde entier, universitaires université d’Arras, École nationale Louis Lumière, université de Tokyo, université Doshosha, université Paris-Est Marne-la-Vallée, université de Nantes, université Paris 8 – Saint-Denis, université Paris 3 – Sorbonne nouvelle, École d’art marocaine de Casablanca… ou institutionnels Bibliothèque Kandinsky du Centre Pompidou, Bibliothèque nationale de France, Bibliothèque Centre national du cinéma et de l’image animée.... Les différentes facettes de l’œuvre de Prévert seront ainsi appréhendées au fil de la semaine cinéma d’animation, cinéma visible et invisible, cinéma documentaire, théâtre, tracts et manifestes politiques, collage d’images et de mots, poésie, chanson, livres avec les peintres et les photographes… En plus de ces communications, le 13 août en soirée sera projetée Un oiseau rare, délectable comédie réalisée par Richard Pottier en 1936. Pour cette projection, nous serons rejoints par les participants du colloque Psychanalyse et cinéma du visible et du dicible » coorganisé par Chantal Clouard et Myriam Leibovici, ce qui donnera lieu, sans nul doute, à des échanges très fructueux ! Le 14 août une journée d’escapade mènera intervenants et auditeurs à Omonville-la-Petite, où nous serons accueillis à la Maison Jacques Prévert par Fanny Kempa, responsable de la demeure de l’artiste. Et le 15 août seront donnés à entendre les mots de Prévert par les comédiens Philippe Müller et Vincent Vernillat de la compagnie Le grain de sable. Le programme complet est disponible ici. Rejoignez-nous nombreux pour commémorer joyeusement Prévert en Normandie, cette région qu’il a tant appréciée ! En lisant votre biographie intellectuelle de Prévert, on constate deux choses d’abord la parfaite discrétion de l’homme sur sa propre vie ; ensuite que l’artiste Prévert est au milieu de toutes les grandes aventures artistiques de son temps, qu’il s’agisse de littérature, de cinéma, des arts plastiques, ou de la chanson. Il est un interlocuteur, pris au sérieux aussi bien par Breton que Picasso, ou Éluard, Montand, Renoir ou Carné, Gréco ou Gabin. Prévert semble être au cœur de tout. Pourtant sa place n’est jamais centrale. En effet, Prévert n’aimait guère se livrer sur sa propre existence, ni sur son œuvre d’ailleurs, déclarant fréquemment Raconte pas ta vie ». En effet également, Prévert est de toutes les grandes aventures de son temps. Par exemple, il participe au surréalisme de 1924 à 1930, année d’où il s’en exclut en signant le célèbre pamphlet Mort d’un monsieur » contre André Breton dans Un Cadavre. Dès 1924, le 54 rue du Château, la demeure de Prévert et de ses amis située dans le XIVe arrondissement de Paris, devient même l’un des centres névralgiques du mouvement. Breton déclara d’ailleurs que là se trouvait le véritable alambic de l’humour au sens surréaliste » Entretiens 1913-1952. Autre exemple, Prévert participe activement au cinéma français, par l’écriture de plus de cent scénarios, dont la majorité a été fort heureusement tournée L’affaire est dans le sac Pierre Prévert, 1932, Le Crime de monsieur Lange Jean Renoir, 1936, Drôle de drame Marcel Carné, 1937, Le Quai des brumes MC, 1938, Le jour se lève MC, 1938, Remorques Jean Grémillon, 1941, Les Visiteurs du soir MC, 1942, Adieu… Léonard ! Pierre Prévert, 1943, Les Enfants du paradis MC, 1945, Notre-Dame de Paris Jean Delannoy, 1956, Le Roi et l’Oiseau Paul Grimault, 1980… Je m’arrête là, je pense que la mémoire de tous est ainsi rafraîchie. Le scénariste Jean Aurenche déclara alors qu’ un jour le cinéma s’est mis à parler Prévert » cité par Didier Decoin dans Les Nouvelles Littéraires, 1975. Autre exemple encore, Prévert a écrit des textes dont les interprètes et les compositeurs se sont emparés. Saint-Germain-des-Prés s’est alors mis à chanter ses mots, et l’onde s’est propagée au-delà de l’hexagone ! Et Prévert est l’ami des peintres et des photographes, de Picasso à Miró en passant par Doisneau ou encore Izis. Il écrit avec eux, pour eux, collabore aussi à des livres avec eux. Les déclinaisons sont multiples. Bref, Prévert est bien au milieu de tout. Il est un pyrogène qui met le feu aux poudres créatrices. Il donne. Il transmet. Il soutient. Il permet. Sans compter. Sans imposer. Sans rien demander en retour. Et souvent dans l’ombre. Parmi les éléments qui resurgissent dans votre biographie, c’est la participation de Prévert au groupe Octobre. Pouvez-vous nous rappeler ce qu’était Octobre et la place de Prévert ? Au départ se trouve la troupe de théâtre Prémices. Constituée de comédiens amateurs enseignants, employés et ouvriers et de professionnels, elle se produit dans des fêtes syndicales, dans des pièces d’intellectuels communistes comme Paul Vaillant-Couturier et Léon Moussinac, mais aussi de Prosper Mérimée ou d’Octave Mirbeau. En 1932, Prémices se divise en deux mouvements. D’un côté, Roger Legris prend la direction d’une équipe, avec Gaston Baty et Georges Vitray, et donne des pièces formellement très travaillées. De l’autre côté, Lazare Fuchsmann, Guy Decomble, Raymond Bussières et Suzanne Montel, avec le soutien de Vaillant-Couturier et Moussinac, forment un groupe de théâtre davantage basé sur la spontanéité, auquel ils donnent le nom de Groupe de choc Prémices. Ces troupes appartiennent à la Fédération du théâtre ouvrier de France. L’année de cette séparation, Prévert et Jean-Paul Dreyfus - Le Chanois se rendent fréquemment à des meetings dans lesquels des groupes de cette fédération se produisent. À l’Association des écrivains et artistes révolutionnaires, ils rencontrent Vaillant-Couturier et Moussinac. Bussières, alors fonctionnaire à l’Hôtel de Ville de Paris, cherche des textes nouveaux. Sur les conseils de Vaillant-Couturier, il contacte Prévert. La rencontre est insolite. Elle a lieu chez Jacques, rue Dauphine dans le VIe arrondissement. Prévert est encore bouleversé par le suicide de son ami l’acteur Pierre Batcheff. Prévert écrit alors Vive la presse, que nous avons déjà évoqué, qui dénonce le capitalisme et la malhonnêteté de ceux qui ont le pouvoir, et attaque avec virulence la presse, accusée de mensonges. Prévert à la plume, Lou Bonin - Tchimoukow à la mise en scène Lou Bonin, dit Lou Tchimoukow, pour que son nom fasse plus soviétique, Arlette Besset, Jean Brémaud, Jacques-Bernard Brunius, Raymond Bussières, Guy Decomble, Lou Félix, Virginia Grégory, Paul Grimault, Ida Lods, Lazare et Jeanne Fuchsmann, Jean Loubès, Suzanne Montel, Gisèle Fruhtman future femme de Pierre Prévert et Zoula à l’interprétation. La première a lieu en mai 1932. C’est un succès. Cette pièce marque le début de la participation de Prévert à cette troupe qui deviendra, sur la suggestion de Lou Bonin - Tchimoukow et en souvenir de la révolution russe d’octobre 1917, le groupe Octobre. Ce groupe, c’est le théâtre de l’agit-prop, c’est-à-dire de l’agitation-propagande. La troupe se produit dans la rue, dans les cafés, dans les usines en grève et dans des soirées théâtrales. Elle donne des chœurs parlés, des pièces, des saynètes et des sketches, qui sont constamment en rapport avec l’actualité politique, auprès d’un public populaire qui participe et donne force aux mots. Elle agit dans l’urgence les textes sont souvent écrits et répétés durant la nuit pour le lendemain. Prévert se révèle et excelle dans cet exercice. La même année, le groupe Octobre fait parler de lui avec une autre manifestation. Au cimetière du Père-Lachaise se trouve le mur des Fédérés, contre lequel 147 communards furent exécutés en mai1871 par les Versaillais, après la chute du gouvernement insurrectionnel. La troupe s’y produit, en hommage aux fusillés. Puis Prévert livre deux textes d’actualité qui ont considérablement marqué les membres du groupe Octobre L’Avènement d’Hitler et Citroën. Parvenu au pouvoir en janvier 1933, Hitler apparaît tout de suite comme dangereux aux yeux de Prévert, ce qui l’incite à aborder l’événement dans un chœur parlé joué par la troupe. En avril de la même année, Citroën fait de la tour Eiffel un gigantesque panneau publicitaire lumineux. Or, les ouvriers de l’entreprise automobile sont en grève et manifestent. Autre moment fort La Bataille de Fontenoy. Écrite en octobre 1932 et présentée début 1933 au deuxième congrès de la Fédération du Théâtre ouvrier, cette pièce s’oppose violemment à la guerre. Du 24 au 30 mai 1933 a lieu à Moscou l’Olympiade internationale du Théâtre Révolutionnaire. C’est avec La Bataille de Fontenoy, précédé d’Actualités, que le groupe Octobre y participe. La troupe part de Londres sur un cargo soviétique. Du 18 au 23 mai, elle est à Léningrad. Sont notamment du voyage Yves Allégret, Arlette Besset, Jacques-André Boiffard, Jean Brémaud, Lou Bonin/Tchimoukow, Raymond Bussières, Jean-Paul Dreyfus - Le Chanois, Marcel Duhamel, Gisèle Fruhtman, Jean Loubès, Suzanne Montel, Léon Moussinac et Léo Sabas. Sur le bateau, l’enthousiasme est débordant et les répétitions vont bon train. Dreyfus - Le Chanois envoie des lettres et tient un journal qui témoigne de l’ambiance qui règne à bord. L’Olympiade se déroule à merveille et La Pravda écrit dans ses colonnes que le groupe Octobre a donné une revue-montage, extrêmement intéressante, intitulée La Bataille de Fontenoy. L’intérêt particulier de cette revue consiste en ce que tout le texte est composé de coupures de journaux, de discours parlementaires, d’aphorismes sur les dirigeants politiques, etc. ». La prestation du groupe est remarquée, tout comme sa sortie, très risquée le dernier jour, certains membres, dont Prévert, refusent de signer un texte qui fait l’éloge de Staline. De retour à Paris, le groupe Octobre est en pleine gloire et poursuit vaillamment ses activités jusqu’en 1936. Il est rejoint par Fabien Loris, Yves Deniaud, Sylvain Itkine, les frères Marc l’un d’eux deviendra le chanteur Francis Lemarque et Maurice Baquet. Prévert est extrêmement actif et produit de nombreuses pièces. Fin 1935, il écrit Le Tableau des Merveilles, une adaptation de Cervantès. Il a conservé les deux saltimbanques, Chanfalla et Chirinos, qui arrivent dans une ville espagnole pour présenter aux notables ce qu’ils nomment le tableau des merveilles », spectacle que seuls ceux qui possèdent certaines qualités peuvent voir… La mise en scène est de Jean-Louis Barrault et les répétitions se déroulent à Paris, dans son grenier du 7, rue des Grands-Augustins, à l’endroit même où Picasso peindra Guernica quelques mois plus tard. À la Maison de la Culture de la rue d’Anjou, dans le VIIIe arrondissement, la pièce est jouée pour la première fois en janvier 1936. Elle accompagne des spectacles d’autres troupes de la Fédération du théâtre ouvrier de France et une conversation sur le théâtre entre Louis Aragon et Bernard. Le groupe Octobre participe aussi à des fêtes et kermesses qui font grand bruit. En juin 1935, c’est la fête bretonne de Saint-Cyr l’École. La troupe y représente Suivez le druide, revue bretonne en six tableaux. Elle anime la fête par un défilé antimilitariste et anticlérical qui fait scandale ; Prévert est déguisé en abbé. Le groupe Octobre récidive à Villejuif, en juillet 1935 à la kermesse bretonne et auvergnate et en juin 1936 lors de la kermesse municipale. En juillet 1936, la troupe se dissout. Si j’ai été un peu longue sur le sujet, c’est parce que le groupe Octobre est une aventure capitale pour Prévert. Il ne faut pas la sous-estimer. Il apprend à écrire beaucoup et vite avec le groupe Octobre, entre 1932 et 1936. Et il ne s’arrêtera plus ! Si Paroles occupe une place déterminante dans l’œuvre de Prévert, parce qu’il s’agit d’une œuvre emblématique, c’est peut-être l’arbre qui cache la forêt, d’abord parce qu’il y a d’autres textes de Prévert… Tout à fait ! L’heureux succès de Paroles a eu aussi comme conséquence de faire de l’ombre, avec le temps, aux autres recueils de Prévert. C’est pourquoi, dans mon entreprise de prévertisation rires, j’invite toujours à lire d’autres ouvrages du poète. Une précision au passage j’utilise volontairement le terme poète », après l’avoir évité pendant un certain nombre d’années. Pourquoi ? Si Prévert prétend ne pas savoir ce qu’est la poésie et ne pas avoir de carte de visite estampillée poète, il est pourtant incontestablement un poète. Je m’explique. Il me semble en effet qu’avec ce mot, Prévert rejetait surtout, d’une part le permanent étiquetage qu’impose la société, et d’autre part le sens prétentieux et élitiste qu’elle colle souvent à ce vocable, le dénaturant alors. Prévert est un poète dans l’acception que Guillaume Apollinaire lui attribue dans sa conférence L’Esprit nouveau et les poètes » qu’il donne au Vieux-Colombier le 26 novembre 1917 celui qui découvre de nouvelles joies, fussent-elles pénibles à supporter », ajoutant que l’ on peut être poète dans tous les domaines il suffit que l’on soit aventureux et que l’on aille à la découverte ». Les autres textes donc. Pour les recueils de textes, je renvoie les lecteurs à Histoires 1946, Spectacle 1951, La Pluie et le Beau Temps 1955 ou encore Choses et autres 1972. Pour les livres contenant textes et collages, lisez Fatras 1966 Imaginaires 1970. Quant aux ouvrages contenant textes et photographies, ceux avec Ylla sont moins connus mais pourtant absolument délicieux Le Petit Lion 1947 et Des Bêtes… 1950. Pour les livres avec les peintres, je conseille fortement Diurnes 1962, avec des découpages de Pablo Picasso, des interprétations photographiques d’André Villers et des textes de Prévert. Avec des gravures de Georges Ribemont-Dessaignes, Arbres 1967 est une petite merveille, qui s’adresse aux arbres, puis aux hommes Pour les livres pour la jeunesse, ouvrez Contes pour enfants pas sages 1947 avec des dessins d’Elsa Henriquez ou encore Lettres des îles Baladar 1952, avec des illustrations d’André François, une fable qui a pour thème la colonisation et revêt la forme d’un pamphlet anticolonialiste. L’inventaire est évidemment loin d’être exhaustif, mais il montre en effet, pour reprendre votre image, que Paroles est l’arbre qui cache la forêt. Alors, entrez dans la forêt ! Vous avez désormais quelques pistes… …arbre qui cache la forêt, ensuite parce que Prévert également quelqu’un qui aura énormément écrit pour le cinéma. Vos récentes publications Jacques Prévert. Une vie , mais aussi en poche les scénarios écrits par Prévert, et surtout l’étude Prévert et le cinéma montrent une autre facette de l’auteur Prévert. Certes, Prévert est l’auteur de quelques scénarios et dialogues célèbres du cinéma, mais il est également l’auteur de très nombreux scénarios inédits ou inconnus. Dans Prévert et le cinéma vous appelez cette production le cinéma de papier ». Cela aussi semble avoir été oublié. Prévert était un travailleur du monde du cinéma particulièrement prolixe, mais sans compromis. Les films réalisés à partir de scénarios de Jacques Prévert sont nombreux. Nous en avons déjà mentionné un certain nombre. Pourtant, cette filmographie déjà copieuse aurait dû l’être plus encore, nous l’avons déjà indiqué également. Au cours d’une vingtaine d’années de recherches sur le sujet, j’ai découvert plusieurs dizaines de scénarios inédits, dans des fonds d’archives publiques parfois, dans des archives privées le plus souvent. Des tout premiers ciné-textes de jeunesse, comme Le Pont Mirabeau ou Le Bateau Mouche Pirate, à des synopsis plus développés de l’âge mûr comme La nuit tombe sur le château ou La Fortune des Rougon, en passant par des synopsis succincts d’une à quelques pages seulement comme Pour ses beaux yeux ou Guichet 14. Le fruit de mes recherches a donné lieu à une longue filmographie commentée et enrichie mois après mois, année après année, dont la dernière version éditée figure dans Prévert et le cinéma Les Nouvelles éditions Place, 2017. D’autre part, j’ai proposé des études de certains cas, de Baleydier à Taxi de minuit en passant par Bulles de savon Les Nouvelles éditions Place, 2012 ou encore La Fleur de l’âge Gallimard, 2013. Enfin, en ce quarantenaire de la disparition de Prévert, trois scénarios inédits sont parus en Folio, précédés à chaque fois de deux pages de présentation Le Grand Matinal, Au Diable vert, La Lanterne magique. Au vu de l’ampleur des recherches menées, et du nombre de découvertes, une édition scientifique annotée, proposant des variantes et des analyses convoquant aussi bien les outils des études cinématographiques, historiques, littéraires et génétiques serait évidemment pertinente et indispensable… Mais c’est un projet ambitieux, qui fait hésiter les éditeurs. Pour commencer, j’ai donc proposé une synthèse succincte de cet ensemble dans mon dernier essai sur le cinéma de Jacques Prévert, dans le chapitre intitulé en effet le cinéma de papier ». Et le colloque international de Cerisy sera pour moi l’occasion de communiquer encore sur d’autres aspects de ce cinéma invisible. Précisons que si Jacques Prévert compte bon nombre de projets avortés dans sa filmographie, il n’est pas le seul dans ce cas. C’est pourquoi je dirige aux Nouvelles éditions Place, un nouveau volume de l’Anthologie du cinéma invisible. Cent auteurs présenteront cent scénarios inédits d’écrivains, de poètes, de plasticiens, de photographes, de réalisateurs de toute époque et de toute nationalité. Une folle aventure, soutenue par le CNC ! Quand on apprend que Prévert a eu un projet d’adaptation de Mary Poppins , on se met à rêver. En élargissant le propos, quelle est la réception de Prévert à l’étranger ? Est-il ou serait un auteur plus lu ou reconnu qu’en France ? Oh que je vous comprends ! En 1938 en effet, Jacques Prévert a le projet d’écrire une adaptation de Mary Poppins de Pamela L. Travers pour son frère Pierre. Paru quatre ans plus tôt, ce roman basé sur le personnage de la gouvernante-magicienne est découpé en chapitres qui sont autant de nouvelles aventures un goûter pris au plafond, une vache rouge qui danse, des enfants qui comprennent le langage des oiseaux, un anniversaire célébré dans un zoo où ce sont les humains qui sont enfermés dans des cages, etc. Ces aventures plurent à Prévert. Mais le projet ne vit pas le jour. Le scénariste envisagea de le reprendre en 1942 pour Marcel Carné, sans plus de succès. Quant à la réception de Prévert à l’étranger, il conviendrait de se lancer dans une réelle analyse, ce que je n’ai pas fait. Ce que je peux vous dire n’est basé que sur mon expérience sur des continents variés, de Tokyo à La Havane en passant par Bruxelles, auprès de publics très divers. Prévert semble à chaque fois connu uniquement pour un ou deux pans de son œuvre. Par exemple, les Japonais connaissent surtout Les feuilles mortes » et Le Roi et l’Oiseau Paul Grimault, 1980 alors que les Belges maîtrisent plus les poèmes aux accents fortement surréalistes. Cet automne, je me rendrai successivement à Monaco et à Alger pour évoquer Prévert. Prévert y est peut-être perçu encore différemment… Et je trépigne déjà d’impatience d’en savoir davantage ! Quand on lit vos livres consacrés à Prévert, on voit ressurgir des noms et des figures, occultées par les grandes vedettes, des figures amies de Prévert, des figures qui ont accompagnées toute la culture populaire de la seconde moitié du XXe siècle, je pense à Maurice Baquet, Raymond Bussière, l’ami Marcel Duhamel, le frère Pierre… Prévert, c’est aussi le récit d’une atmosphère, d’une liberté et d’une série d’amitiés. Votre biographie se termine par un chapitre intitulé Avec les copains ». Oui, l’amitié est capitale pour Prévert. C’est d’ailleurs pourquoi, après lui avoir consacré le chapitre que vous évoquez, j’ai décidé de revenir sur le sujet, différemment et plus en profondeur, avec un livre au titre on ne peut plus explicite L’Amitié selon Prévert Textuel, 2012, rééd. 2016. L’amitié se noue, ou ne se noue pas d’ailleurs, en un clin d’œil pour Prévert. Avec lui, l’amitié naît d’un coup de cœur, de manière instinctive, quasiment viscérale. Et quand Prévert choisit quelqu’un comme copain, il lui est fidèle toute sa vie. Ainsi bon nombre de ses rencontres de jeunesse sont restées à ses côtés pour la vie. Vous citez à juste titre les formidables comédiens Maurice Baquet et Raymond Bussière, rencontrés avec le groupe Octobre, et Marcel Duhamel dont Prévert fait la connaissance durant son service militaire. Ils ne se quitteront jamais, jusqu’à la fin. L’une des spécificités de l’amitié prévertienne est qu’elle n’est pas exclusive, et qu’elle est même en quelque sorte contagieuse, si bien qu’existe cette fameuse bande à Prévert » dont nous avons déjà parlé. De plus, l’amitié prévertienne est fructueuse au niveau artistique car les amis se retrouvent souvent dans la création pour des films ou des livres par exemple. Citez tous les copains de Prévert est impossible, mais dans le cadre de L’Amitié selon Prévert, j’ai fait le rude choix d’en sélectionner quinze et de les éclairer Arletty, Maurice Baquet, René Bertelé, Pierre Brasseur, Henri Crolla, Robert Doisneau, Marcel Duhamel, Jean Gabin, Paul Grimault, Joan Miró, Marcel Mouloudji, Pablo Picasso, Simone Signoret et Yves Montand, Alexandre Trauner, Boris Vian… sans oublier le frère-ami, Pierre Prévert. Jacques Prévert était semble-t-il un homme aussi libre que libertaire, autodidacte refusant les cloisons artistiques. Y a-t-il des enfants de Prévert ? Quelle serait l’influence de Prévert ? On a pu entendre un Serge Gainsbourg se revendiquer dans une chanson de Prévert, mais aujourd’hui ? La question est difficile… D’une part il faudrait être constamment à l’écoute de ces témoignages d’appartenance. Et d’autre part, les artistes influencés par Jacques Prévert ne le revendiquent pas toujours ostensiblement… Il y a pourtant un héritage, sans doute d’autant plus important qu’il est diffus, dans l’air, qu’il fait partie de l’inconscient collectif. Liberté, refus des courbettes, attention aux petites gens, tendresse, sincérité, solidarité… Prévert, c’est aussi une manière d’aborder la vie et les êtres. Les enfants de Prévert sont dispersés un peu partout. À l’étranger également. J’ai encore reçu récemment des demandes d’inscription en thèse de doctorat d’étudiants chinois, maghrébin et brésilien, qui souhaitent le mettre en regard avec d’autres poètes de leurs pays respectifs. Sans que nous en mesurions parfois vraiment l’ampleur, Prévert a considérablement oxygéné notre vie. Et il a considérablement contribué à oxygéner la mienne ! Je continuerai bien entendu à vivre avec Prévert et à partager ma passion avec le plus grand nombre mais j’arrêterai fin 2017 de consacrer mes recherches à son œuvre et à sa vie. De nouveaux champs de recherche inexplorés et passionnants s’offrent à moi, les sollicitations d’ayants-droit et les projets s’accumulent, ma vie de chercheuse se poursuit avec de nouvelles aventures, avec le cinéma des poètes, avec le cinéma invisible, avec le cinéma de papier, avec le cinéma en France de 1908 à 1919, avec d’autres magnifiques poètes comme Robert Desnos, avec… J’ai été très heureuse de travailler si longtemps et intensément sur Prévert, et je suis désormais très heureuse lui dire au-revoir sereinement pour voler vers d’autres contrées poétiques et cinématographiques si accueillantes et roboratives. 403 ERROR The Amazon CloudFront distribution is configured to block access from your country. We can't connect to the server for this app or website at this time. There might be too much traffic or a configuration error. Try again later, or contact the app or website owner. If you provide content to customers through CloudFront, you can find steps to troubleshoot and help prevent this error by reviewing the CloudFront documentation. Generated by cloudfront CloudFront Request ID oQdG63H0rLIANSgZSCGADtMYAY5-P3xFAOzOYPXQNNJifH1_6oliNQ== 403 ERROR The Amazon CloudFront distribution is configured to block access from your country. We can't connect to the server for this app or website at this time. There might be too much traffic or a configuration error. Try again later, or contact the app or website owner. If you provide content to customers through CloudFront, you can find steps to troubleshoot and help prevent this error by reviewing the CloudFront documentation. Generated by cloudfront CloudFront Request ID 3LyJubO9M10bXFE5ipAJIpOKQLykTN1oYywaMb-oKzFE3RvF5ltyIg== Célèbre par quelques chansons, Jacques Prévert est poète, homme de théâtre et de cinéma, plasticien. Son imagination pourrait se résumer par l’esprit de l’enfance ». Né en 1900 à Neuilly-sur-Seine, Jacques Prévert est le deuxième d’une fratrie de trois garçons. Il passe toute son enfance à Paris, hormis un séjour de quelques mois à Toulon, où son père, André, espérait trouver du travail. La plupart des adresses familiales sont situées dans le 6e arrondissement, qui, à l’époque, ne s’est pas encore gentrifié. Le père est employé dans les assurances, mais sans enthousiasme ; c’est un amoureux du théâtre, il s’adonne à la critique et conduit volontiers son fils dans les salles de spectacle. La mère, Suzanne, donne à Jacques le goût de la lecture et des livres ; l’enfant se passionne pour les Mille et Une Nuits et les aventures de Sherlock Holmes, et éprouve une vraie fascination pour les illustrations de la presse à sensation. En revanche, il manifeste assez vite une aversion pour l’école et pour le catéchisme. Il aura toujours à cœur de conserver les qualités qu’il attribue à l’enfance simplicité, fantaisie et souci de ne pas être raisonnable » – ce qu’il résume par un adage personnel Passé 7 ans, on est un vieux con. »Jacques Prévert à Paris dans les années 1960. OZKOK/SIPA. À l’école du surréalisme Après avoir quitté l’école à 14 ans, muni de son certificat d’études, Prévert exerce divers petits métiers, notamment celui d’employé dans un bazar de la rue de Rennes. Le service militaire mars 1920-mars 1922, qu’il effectue en grande partie à Istanbul, est l’occasion de nouer deux grandes amitiés, avec le futur peintre Yves Tanguy et le futur éditeur Marcel Duhamel qui sera le créateur, en 1945, de la collection Série noire » chez Gallimard. En 1924, les trois compères s’installent au 54, rue du Château, près de la gare Montparnasse, dans l’ancienne boutique d’un marchand de peaux de lapin. Adresse historique ! Elle va rapidement devenir un des hauts lieux du surréalisme, mouvement esthétique radical de l’immédiat après-guerre. En 1925, Prévert et Tanguy s’enthousiasment pour la virulence de La Révolution surréaliste, revue qui paraît de 1924 à 1929. Prévert, qui prend son temps pour entrer en littérature », se forme au contact de l’avant-garde artistique qui se retrouve, dans le quartier de Montparnasse, au café Cyrano ou rue du Château, et qui rassemble des personnalités fortes et originales comme Robert Desnos, Louis Aragon, Raymond Queneau, Benjamin Péret, Antonin Artaud, Michel Leiris, sous la houlette intransigeante d’André Breton. Les surréalistes organisent des scandales ainsi, en janvier 1928, Prévert monte sur la scène du théâtre du Vieux-Colombier pour gifler l’acteur qui dit des textes de Jean Cocteau. Ils se livrent aussi à des expériences de création collective comme celle du cadavre exquis », qui consiste à compléter de façon aléatoire un mot proposé comme point de départ ; la première de ces expériences d’écriture donnera la phrase Le cadavre exquis boira le vin nouveau », d’où le titre choisi par la suite pour ce type de jeu. Pour Prévert, c’est une période intense d’apprentissage de l’expression libre. En 1930, lassés de l’autoritarisme de Breton, lui et quelques-uns de ses camarades prennent leurs distances avec le mouvement surréaliste. Mais l’impertinence et le non-conformisme de ce courant novateur marquent d’une empreinte définitive la manière qu’a l’artiste de créer, de vivre et de se faire sa place dans la théâtre au service du peuple En 1932, un groupe de la Fédération du théâtre ouvrier de France, en quête d’auteur, contacte Prévert, qui propose un texte, Vive la presse, dénonçant la malhonnêteté des journaux au service des puissances d’argent. La pièce est représentée en mai. Dès lors, Prévert se lance dans une forme de lutte politique qui passe par le travail artistique. Il écrit rapidement et sur mesure, fournissant au groupe – qui prend le nom d’Octobre, en hommage à la révolution bolchevique de 1917 voir p. 134 – des pièces de théâtre et des chœurs parlés qui prennent la défense des plus faibles dans la société et sont en prise directe avec l’actualité nationale ou internationale des textes comme La Bataille de Fontenoy, Fantômes, La Famille Tuyau de poêle 1933, Le Palais des mirages 1934, d’après Don Quichotte de Cervantès ou Suivez le druide 1935 dénoncent la guerre, les industriels avides, les politiciens cyniques, tournent en dérision la famille et l’ordre bourgeois. Ils sont joués en plein air, lors de meetings, dans des usines en grève… En 1933, le groupe théâtral voyage en URSS pour se produire dans le cadre de l’Olympiade du théâtre ouvrier de Moscou. Mais, au retour, Prévert refuse de signer l’éloge pour la politique de Staline que des officiels soviétiques lui écrit des pièces de théâtre qui prennent la défense des plus faibles dans la société, en prise directe avec l'actualité nationale ou internationale. En 1936, l’année du Front populaire, Octobre se disloque pour des raisons politiques et financières. Un ultime projet, Bonne nuit, capitaine, n’est donc pas représenté. Quelles que soient les différences politiques entre Prévert, plutôt libertaire et anarchiste, et les membres du groupe, communistes pour la plupart, les cibles visées par ces textes dramatiques d’agit-prop théâtre d’agitation-propagande sont les mêmes que celles épinglées dans nombre de poèmes de Prévert. Par ailleurs, l’esprit des textes imaginés pour Octobre soufflera très largement dans Spectacle, publié en talent aux multiples facettes Photomontage par René Magritte, paru dans la revue La Révolution surréaliste de décembre 1929, avec les grands représentants du courant artistique surréaliste. SIPA Les premiers poèmes datent des années 19

texte de jacques prévert sur le temps qui passe